Collita de cine indi (que no indie) del 2021.
Enguany pires de cremació van revestir les voreres, cossos anònims van ser llençats a fosses comunes poc profundes i cadàvers van surar als rius. Un any tòxic que va marcar el nou augment de l'odi polític incendiari. Va ser un any de supressió cada cop més gran de les veus lliures... Però també va ser l'any de la victòria històrica dels pagesos, de la gent comuna que lluitava amb valentia i solidaritat contra la supèrbia de l'estat -més de 600 llauradors i llauradores van ser assassinades per les forces i cossos de seguretat de l'estat.
No és estrany, doncs, que moltes de les millors pel·lícules de l'any fossen meditacions sobre la mort i la pèrdua, però també sobre la desigualtat, l'opressió i la resistència.
Jai Bhim
En molts sentits, l'elecció de la pel·lícula de l'any és fàcil. La pel·lícula tàmil de T.J. Gnanavel, Jai Bhim, es va convertir en un clàssic instantani, malgrat diverses defectes evidents. Basada en un incident real de 1993, brilla per explicar allò que poques pel·lícules índies han tingut el coratge de parlar; va ser un rar i inflexible retrat de l'opressió de castes i tribus, i de la crueltat de la policia fora de la llei i castista. Una comunitat de l'ètnia irular sobreviu en una pobresa desesperada, guanyant-se la vida capturant rates i serps, o treballant a granges i forns de maons.
Hi ha una dignitat entranyable en la representació de la comunitat a les primeres seqüències de la pel·lícula; un irular, Rajakennu, insisteix a alliberar a les selves una serp verinosa que atrapa a casa d'un home ric, declarant que la serp també té dret a viure; o parla dels seus somnis amb la seva dona per una vida millor. Però després de ser acusat falsament d'un robatori, la vida canvia de manera terrorífica per a ell, per a la seva dona embarassada Sengeni i per a molts altres a la seva comunitat. Són atropellats, colpejats i torturats sense pietat, fins que Rajakennu i dos homes més desapareixen una nit de la comissaria. La policia afirma que van fugir de la custòdia.
La resta de la pel·lícula està preocupada per la batalla de Sengeni, amb l'ajuda d'un idealista advocat de drets humans K. Chandru, per demostrar que els policies van torturar brutalment els tres homes i van matar Rajakennu. Al final triomfen, amb els policies condemnats per assassinat. Això és encara més emocionant perquè va passar realment. Chandru es va convertir en un jutge de l'alt tribunal famós per la seva consciència social.
Eeb Allay Ooo!
L'altra pel·lícula que més m'ha agradat enguany és molt menys coneguda, menys vista i més infravalorada: la pel·lícula debut de Prateek Vats Eeb Allay Ooo! Estrenada el desembre del 2020, ara disponible principalment en línia. Aquest retrat tranquil·lament immersiu i impactant de la vida dels migrants –sempre precària, explotada, indigna i resilient– em segueix tornant molts mesos després de veure-la, i l'inclouria a qualsevol llista que elabore de les millors pel·lícules de la dècada.
Després del primer confinament del 2020, milions de migrants es van llançar a les carreteres de tot el país, jugant-se la vida caminant centenars de quilòmetres per arribar a sa casa. La classe mitjana de les ciutats es va sorprendre de la gernació: per a ells, les persones que construeixen i treballen les ciutats són invisibles. Prateek Vats els fa visibles de manera compassiva, curiosa i respectuosa.
El protagonista, un nou emigrant de Bihar a Delhi, desesperat per trobar qualsevol feina, n'agafa una mal pagada per espantar els micos que s'han convertit en una amenaça a les oficines més cares de la capital nacional. Abans, els micos solien ser espantats pels colobins de cara negra. Però els activistes dels drets dels animals van forçar la prohibició de l'ús de colobins, i la tasca va recaure en canvi en els treballadors humans. Superada la seua por inicial als micos, aquesta és una feina que el protagonista encara troba humiliant, exasperant i descoratjadora. Però està desesperat per mantenir aquesta feina perquè no en troba una altra, i la pel·lícula fa un seguiment del seu viatge a la ciutat -i del seu cunyat, un guàrdia de seguretat reticent, la seua germana i una dona que estima- fins que és acomiadat. Si hi ha una pel·lícula que veieu aquest cap d'any, hauria de ser aquesta. Pocs ho poden igualar per empatia i claredat moral.
Acceptar la mort
Entre les pel·lícules que mediten de diferents maneres en arribar a un acord amb la mort, em va agradar més la pel·lícula de Sumitra Bhave Dithee (literalment Seeing). Aquesta pel·lícula marathi suau i lírica narra una nit de la vida d'un ferrer de poble, incapaç de superar el seu dolor per perdre el seu fill gran en un accident. Rebutja la vídua i el nadó del seu fill, i també s'enfada contra déu. Però es cura aquella nit plujosa amb l'amor dels seus amics, el seu culte junts i ajudant a salvar la vida de la vaca i el vedell d'un veí que, d'altra manera, haurien mort amb un part difícil.
També hi havia dues pel·lícules diferents sobre els dies de dol prescrits ritualment per als hindús després d'una mort, quan tradicionalment tota la família conjunta es reuneix per plorar. Casualment, aquestes dues pel·lícules es van rodar a la mateixa casa. En Pagglait, dirigida per Umesh Bist, el fill gran de la família mor cinc mesos després del seu matrimoni concertat. La seua jove vídua és incapaç de sentir cap pena pel seu marit mort; no havien construït un vincle entre ells. Els cosins i amics més joves formen un col·lectiu protector al seu voltant, tot i que els grans estan consternats per la seua falta de dol públic. Hi ha més recels quan descobreixen que el seu marit li havia deixat els diners de l'assegurança completament a ella i no als seus pares que intenten enganyar-la per treure-li-la. En una pel·lícula divertida i entranyable, el director aposta clarament per la jove vídua.
A l'altra pel·lícula igualment aconseguida sobre el dol després de la mort, Ramprasad Ki Tehrvi, escrita i dirigida pel conegut actor Seema Pahwa, la vídua és molt més gran. Ella també veu perplexa com els seus fills i els seus cònjuges estan preocupats per qui d'entre ells heretarà la casa, cobdiciosos però reticents perquè aquesta herència suposaria també acceptar la responsabilitat de la cura de la seva mare fins a la seva vellesa. En aquesta pel·lícula, també un retrat penetrant de les tensions i rivalitats subjacents en una família conjunta, com en Pagglait, la vídua torna a optar per construir la seua pròpia vida, aquesta vegada en una escola de música independent de qualsevol dels seus fills.
Explorant la família índia
Altres tres pel·lícules de 2020 també exploren la dinàmica de la família índia, però no en el context d'una mort. Una acusació desgarradora del patriarcat normalitzat i casual de moltes famílies índies és la pel·lícula malayalam The Great Indian Kitchen, escrita i dirigida per Jeo Baby. Una ballarina formada, educada a Bahrain, està casada en una família de Kerala, en la qual el seu sogre i el seu marit se senten convençuts que no hauria de fer res més que dedicar els seus dies sencers a cuinar, netejar i rentar. Fa tot el possible per adaptar-se a les seues expectatives d'ella, però al final, la fatiga i la seua freda indiferència davant els seus sentiments i aspiracions la porten també a rebel·lar-se.
Home, també en malayalam, dirigida per Rojin Thomas, té un tacte més lleuger, però reflexiona sobre les transformacions a les cases de classe mitjana índia contemporània. El focus d'aquesta pel·lícula se centra en un pare, modesto i sovint despistat, però amable i considerat. El seu fill gran, un aspirant a escriptor de cinema, s'avergonyeix d'ell; el seu fill adolescent només l'utilitza; i la seva dona, una infermera jubilada, només de vegades el valora. Hi ha temes que crec que la pel·lícula hauria estat millor sense, com ara un psicoterapeuta de ioga, i una història de la infància una mica fantàstica de l'únic acte de coratge i bondat del seu pare quan era nen. La pel·lícula recorre els viatges dels dos fills mentre aprenen amb el temps a respectar i valorar les qualitats del seu pare. Tant de bo haguessen fet això pel seu valor intrínsec, i no per la improbable història d'un acte d'heroisme infantil.
Una pel·lícula dura, la pel·lícula tàmil Pebbles de P. S. Vinothraj (que va ser la nominada de l'Índia als Oscars 2022), cobreix un dia de la vida d'un pare alcohòlic i abusador i el seu fill petit. L'home treu el seu fill d'escola per portar-lo al poble de la seua dona, on ella havia anat després que fos especialment violent amb ella; volia utilitzar el noi per persuadir-la de tornar. Al poble, descobreixen que ja havia tornat a la casa del marit. L'home jura colpejar-la fins a la mort quan tornen. El nen fa tot el possible per retardar el viatge cap a casa, començant per trencar els únics bitllets que havien de pagar pels bitllets d'autobús. Així doncs, no es queden cap altra opció que caminar per un camp càlid i àrid. Amb aquesta història enganyosa i lleugera, la pel·lícula és lluminosa per la seua observació de la resistència innovadora que mostra el nen a la violència del seu pare i per la seva protecció cap a la germana petita i la mare.
Sardar Udham
Una de les pel·lícules que té una puntuació alta pel seu gran abast com a cinema, política i història és Sardar Udham de Shoojit Sarkar. És difícil oblidar el retrat esgarrifós d'un adolescent orfe que intenta desesperadament salvar tantes vides com pot d'entre els morts i ferits, ple de bales amuntegades una sobre l'altra, la nit després de la massacre de Jallianwallah Bagh. El 1919 a Amritsar, el general R.E.H. Dyer va ordenar als soldats que disparassen sense avís a una assemblea desarmada que protestava pacíficament dins d'un pati tancat després de bloquejar la seva única sortida. Les estimacions del nombre de dones, nens i homes que van ser assassinats oscil·la entre 350 i 1.200.
Graham
Completo la meva llista de deu per a l'any no amb una pel·lícula sinó amb una sèrie de televisió, Grahan de Ranjan Chandel. És remarcable que hi hagi hagut massa poques pel·lícules, especialment aquelles construïdes al voltant d'un nucli humanista, sobre els esdeveniments més traumàtics de la història recent de l'Índia: els disturbis de la partició, l'assassinat de Mahatma Gandhi, molts pogroms comunals contra les minories musulmanes de l'Índia, nombrosos atacs als dalits. , la massacre anti-sikh de 1984, la demolició de la Babri Masjid de 1992, l'aixecament i la repressió del Caixmir, molts atacs terroristes, la massacre anticristiana de Kandhamal de juliol 2007, el projecte de la NRC de fabricació d'apatridia a Assam i el linxament.
Amb actuacions destacades de Pawan Malhotra i Zoya Hussain, Grahan destaca per la seva revisió de la massacre anti-sikh de 1984 a la ciutat industrial de Bokaro d'una manera que és alhora valenta i humana. Una jove policia de l'època contemporània s'encarrega de reobrir les investigacions sobre els fets de la ciutat l'any 1984. El seu món s'enfonsa quan a través de les seues investigacions descobreix que el seu pare formava part de les turbes que van atacar famílies sikhs fa dècades. A mesura que els secrets surten, aprèn lliçons inestimables sobre l'odi, la culpabilitat i, al final, sobre l'expiació.
Comentaris